GeLB / synchronized art project

GeLB / synchronized art project

[vc_row][vc_column][vc_column_text][instagram-feed id="556807281"][/vc_column_text][vc_column_text]Gestern kam ich zu einem uralten Haus in einem völlig abseits gelegenen Tal das man eigentlich nur zu Fuß erreichen kann unerwartet inmitten eines wilden blühenden Gartens der sich bis hinunter in unzugängliche Gebiete unten am Bach ausstreckte - voller Farne, Wildblumen, Kräuter, Linden, Birken der Nebel stieg gerade auf nach dem letzten Regen Dort traf ich eine uralte Frau - vielleicht auch weniger alt mit hellblauen Augen die irgendwie verwandt schien, so als käme sie geradewegs aus der Frühzeit Im Haus ein kühler Raum Natursteine in der Mitte die Küche lief sie geschäftig hin und her und erzählte...

Warum

Hochwertig rekursive Kommunikation {Mutter mit zweijährigem Kind}: Warum fragst du denn immer Warum? Stattdessen lieber den Wunderkasten benutzen!
piano_d.Form ( Dauerinstallation 2008 – 2021) / Der Tod eines Klaviers – Kann ein Klavier sterben ?

piano_d.Form ( Dauerinstallation 2008 – 2021) / Der Tod eines Klaviers – Kann ein Klavier sterben ?

[vc_row][vc_column][vc_column_text] piano_d.Form Von der Ultimativität der Verwandlung piano_d.Form ist ein mehrfach-perspektivisches Projekt   Mittelpunkt ist die Installation eines Klaviers in der Natur und die Beobachtung, Reflektion und künstlerische Transformation von Zerfall und Verwandlung. Die Original Installation wird seit 2009 dokumentiert und wurde während dieses Zeitraums auch zum Zentrum verschiedener Veranstaltungen. Musiker, Autoren und bildende Künstler trafen sich jeweils vor Ort zur spontanen künstlerischen Improvisation. Darüber hinaus fanden bereits mehrere Ausstellungen des Projektes statt - der jeweilige Projektstatus wurde konzeptuell einbezogen. Neben fotografischen Inszenierungen und musikalischen Kompositionen wurde insbesondere die Klang-Bild Performance "piano_d.Form run(time)" gezeigt.   Hierbei handelt es sich um...
17 Tafeln – Installation

17 Tafeln – Installation

[vc_row][vc_column][vc_column_text] Installation Henrichshütte EN Kunst 2006   ‚Das Leben ist ein Kunstwerk und das Kunstwerk ist Leben’ [Emmet Williams]   Die Fähigkeit, Vorstellungen des Realen zu verändern, neue Begriffe zu bilden, das eigene Bewusstsein zu ver-wandeln, macht aus Menschen nicht nur Autoren von Kunst sondern auch Schöpfer der Wirklichkeit ...Kunst wird damit zur „Weltanschauung“.   [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/pq9CWe0XBaE" align="center"][vc_column_text] Im Rahmen der „EN-Kunst 2006“ installierten die beiden Künstler B. Felician Siebrecht und KL Pempeit von September bis November 2006 auf dem Gelände des LWL-Industriemuseums Henrichshütte in Hattingen ihre eigens für diesen Ort entwickelte Arbeit „17 Tafeln“. Die ca. 20 m breite...
LAYERS:of:LIFE

LAYERS:of:LIFE

[vc_row][vc_column][vc_column_text] LAYERS:of:LIFE artwork Zunächst 2008 als gemeinsames Projekt „Delphi 2.008“ (Lyrik und Malerei) mit der Frankfurter Autorin Beate von Devivere entstanden. Die Serie wird fortgeführt. Die Arbeiten entstehen aus einer Kombination von Fotografie, Malerei und Print - die abgebildeten Personen werden zunächst in ihren spezifischen Umgebungen portraitiert. Zugrunde liegt die Idee einer Visualisierung des sich wandelnden Umgangs mit ehemaligen Gegensätzen und Ambivalenzen, mit absichtlich widersprüchlichen Synthesen in der aktuellen Lebenswelt. Hightech und Religion - Sind Artificial Intelligences die Engel von morgen, Mode und Mythos – Popkultur ad absurdum: Jeder ist ein Star, jeder ist ein Künstler, Quantenphysik und Pixeluniversum, Virtual Reality...
Zwischen den Zeichen | between the [BYTES], contemporary art ruhr, Zollverein Essen 2008

Zwischen den Zeichen | between the [BYTES], contemporary art ruhr, Zollverein Essen 2008

[vc_row][vc_column][vc_column_text]"Zwischen den Zeichen" contemporary art ruhr / Zollverein Essen 2008 Künstlerisches Konzept zur Ausstellung 2008 Between the bytes [programming-radnom-inspiration] There's an invisible layer behind every digital piece of art. The layer of signs, codes and algorithms. Usually we appreciate the aesthetic surface - because here we find the artistic validity. But in fact the "Layer behind"  in digital art matters much more than we believe!       Between the Bytes is an experiment concerning explicitly the layer of  bytes and codes and turns it "inside out" into perception. Digital Photographs are the starting point. The motives are mainly abstract or experimental....